Ein Boot verändert seine Wirkung mit dem Blickwinkel. Für diese Drohnenfotografie habe ich als Fotograf aus Hamburg die Perspektive von oben genutzt, um das Verhältnis zwischen Boot und Wasser sichtbar zu machen. Die Umgebung wird Teil der eigentlichen Bildaussage.
Aus der Luft entstehen Linien, Flächen und Abstände, die am Boden kaum erfassbar sind. Meine Aufgabe ist, diese Möglichkeiten in ein klares Foto zu übersetzen. Der Ausschnitt bestimmt, wie stark das Boot als Form erscheint und wie viel Raum die Wasserfläche bekommt. Die Gestaltung gibt der Perspektive ihren Sinn.
Bei der Luftaufnahme entscheide ich über die Gewichtung von Boot und Umgebung. Ein engerer Ausschnitt betont die Form, mehr Abstand macht den räumlichen Zusammenhang wichtiger. Die Auswahl richtet sich nach dieser Aussage. In der Bearbeitung arbeite ich an Kontrast und Farbwirkung, damit die Linien lesbar bleiben und die Wasserfläche ihren atmosphärischen Anteil behält.
Luftbilder fallen zunächst durch ihren ungewohnten Blick auf. Dauerhaft interessant werden sie, wenn daraus eine zusätzliche Aussage entsteht. Sie können Beziehungen zwischen Flächen zeigen, Maßstäbe verdeutlichen oder ein Objekt räumlich einordnen. Der Standpunkt in der Höhe ersetzt deshalb nicht die fotografische Gestaltung. Auch hier entscheiden Ausschnitt, Richtung und Licht über die Lesbarkeit. Ich wähle die Perspektive nach dieser Aufgabe. Die fertige Aufnahme soll etwas verständlich machen und zugleich als eigenständiges Bild funktionieren, statt nur die Möglichkeit eines Drohnenflugs vorzuführen.
Die Serie zeigt Luftfotografie als bewusste Komposition. Sie schafft einen Überblick und zugleich eine eigene Atmosphäre, die den Gegenstand in einen größeren räumlichen Zusammenhang stellt.