Ein Getränk wird interessanter, wenn es Teil einer Situation ist. Für Waterkant habe ich als Videograf in Hamburg die Marke in ein kurzes Filmformat übersetzt. Die Content-Produktion verbindet Produktpräsenz mit einer eigenen visuellen Stimmung.
Meine Arbeit besteht darin, Wiedererkennung und Atmosphäre zusammenzuführen. Die Kamera muss dem Produkt genug Raum geben, während der Film als Ganzes lebendig bleibt. Im Schnitt entscheide ich, wie Produktnähe und Kontext aufeinander folgen. So bekommt die Marke einen filmischen Moment statt nur eine bewegte Produktansicht. Gemeinsam mit meiner Werbefotografie für Waterkant entsteht eine Bildwelt, in der Produktfotos und Filmcontent unterschiedliche Aufgaben übernehmen.
Beim Dreh berücksichtige ich Produktnähe und räumlichen Kontext als ergänzende Aufgaben. In der Sichtung lege ich den Schwerpunkt der kurzen Fassung fest. Danach entwickle ich die Montage und recherchiere Musik, deren Stimmung zu Waterkant passt. Farbgestaltung und Tonabstimmung führen die Bilder zusammen, während das Produkt als sichtbarer Bezugspunkt erhalten bleibt.
Ein einzelner Clip kann eine Marke nur ausschnittweise zeigen. Zusammen mit weiteren Filmen und Fotos entsteht jedoch eine Bildwelt. Damit diese Welt funktioniert, braucht es Gemeinsamkeiten und Abwechslung. Der visuelle Ton kann wiederkehren, während Thema und Rhythmus variieren. Ich denke die kurze Produktion deshalb auch im Zusammenhang mit dem übrigen Auftritt. Der Beitrag soll eigenständig sein und zugleich anschlussfähig bleiben. In Auswahl, Schnitt, Musiksuche und Farbgestaltung werden die Entscheidungen getroffen, die aus einzelnen Veröffentlichungen eine erkennbare visuelle Kommunikation machen.
Der Clip ergänzt die Waterkant-Fotostrecken und Eventreels. Gemeinsam zeigen die Arbeiten, wie sich eine Getränkemarke über unterschiedliche Situationen erzählen lässt und dabei einen konsistenten visuellen Auftritt behält.